foto de M.A.P. / MEZQUIDA-AURIGNAC-PRATS trio
19
Nov
2015

M.A.P. / MEZQUIDA-AURIGNAC-PRATS trio

Sala La Bodega/concierto gratuíto /10:00 pm

  • Ernesto Aurignac: saxo alto
  • Marco Mezquida: piano
  • Ramón Prats: batería

SALA La Bodega / 12 € / 22:00 h

 
  • Ernesto Aurignac: saxo alto
  • Marco Mezquida: piano
  • Ramón Prats: batería

MARCO MEZQUIDA

“Claro y al mismo tiempor complejo en su articulación, el verso melódico de Mezquida está hecho de oleadas de refinación, inconformismo y plenitud”

Marco Mezquida nace en la isla de Menorca el 11 de marzo de 1987, empieza sus estudios musicales en Mahón a los 8 años y hasta los 18 se forma en la isla en piano clásico con Isabel Félix, piano moderno con Suso González y órgano (de iglesia) con Tomé Olives. Obtuvo la licenciatura de piano jazz en 2009 en la Escuela Superior de Música de Cataluña (ESMUC), donde estudió jazz, improvisación, música clásica y contemporánea con Albert Bover, Lluís Vidal, Agustí Fernández, Ramon Coll, Juan de la Rubia y Luca Chiantore.

A sus 28 años Mezquida ha sido premiado músico del año en tres ocasiones consecutivas en 2011, 2012 y 2013 por la Asociación de Músicos de Jazz y Moderna de Cataluña por su intensa y versátil actividad concertística y creativa en el panorama musical español siendo miembro de medio centenar de formaciones desarrollando la faceta de pianista, improvisador, compositor y arreglista.

Forma parte de proyectos como el Julián Sánchez New Quartet, Proyecto Uno de Ivan González, Giulia Valle Group, Marc Miralta 4t, Albert Cirera i Tres Tambors, Raynald Colom 4t, Miguel Fernández 4t, Celeste Alías y Marco Mezquida dúo, etc.

Ha grabado 33 discos: 7 discos como líder o co-líder (dos tríos, tres dúos y dos piano solos) y unos 25 cds más como sideman grabando para reputadas discográficas como Fresh Sound New Talent y Quadrant Records y también autoproducciones. Ha actuado en más de 25 países en 4 continentes,

“La cualidad del piano contemporáneo aúna la sensibilidad clásica y la del siglo XX, principalmente aquélla que naturaliza polos tan alejados como Monk (instigador del peso contrapuesto de manos junto a Bach) y Bill Evans (expresión sensitiva y abstracta de la melodía). Esta cualidad está representada en las dos últimas décadas por Brad Mehldau. Como él, acercándose a standars de Radiohead incluso pero yendo un poco más hacia la desfiguración melódica, Mezquida reúne en su discurso posibilidades y recursos.

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ERNESTO AURIGNAC

“En nuestro piso de estudiantes se oía de todo, Ornette Coleman y también Stravinski”

Julián Sánchez sobre Ernesto Aurignac antes de formar Sindicato Ornette

“Es uno de los músicos fundamentales de la escena nacional, destacado tanto como saxofonista, como compositor –reforzado en su proyecto orquestal UNO- y también como educador desde su ciudad Málaga. Su rastro creativo, solvente y acaudalado, se conoce bien por Barcelona, donde estudió y tomó el pulso del jazz local. Con músicos como Marco Mezquida, Ramón Prats, Jaume Llompart y Deejay Foster presentó en Cádiz el pasado verano su nuevo quinteto.”

Ernesto Aurignac es hoy día uno de los saxofonistas y compositores más destacados del panorama del jazz en España. Nace en Málaga donde se licencia de saxofón clásico a muy temprana edad en el Conservatorio Superior de Málaga. A continuación se instala en Barcelona donde estudia jazz, armonía moderna e improvisación de forma autodidacta. Ha actuado a lo largo y ancho de toda la geografía española y también en New York, Finlandia, Polonia, Ecuador, Francia, Chile, Australia, Rusia, Alemania, Portugal, Inglaterra, Canadá y México.

Ha trabajado en multitud de formaciones al lado de Chano Dominguez, Perico Sambeat, Joachim Kühn, Darryl Hall, Javier Colina, Marc Miralta, Alexi Tuomarila, Massa Kamaguchi, Deejay Foster, David Mengual, Ramón Prats o Pablo Martín Caminero, entre otros, y con figuras del flamenco como Gerardo Nuñez, Antonio Rey, el Rubio de Pruna, el Piraña, Jesus Mendez.

Imparte clases en Seminarios de Jazz Nacionales e Internacionales compartiendo enseñanza con profesores como George Garzone, Seamus Blake, Dave Kikoski, Peter Berstein, Bob Gullotti, John Lockwood o Steve Grossman. En la actualidad es fundador y vicepresidente de la Asociación de Jazz de Málaga y profesor de saxofón, armonía y combos del Centro de Artes y Música Moderna ‘Maestro Puyana’ (CAMM).

El 4 de noviembre de 2014 tuvo lugar el estreno en el Teatro Cervantes de Málaga de UNO, su más ambicioso proyecto hasta la fecha pese a ser4 su primer disco publicado.

RAMÓN PRATS

Conservatorio Isaac Albéniz de Girona: flauta y solfeo. Taller de Música de Banyoles: batería, saxo y combo. Taller de Músics de Barcelona: combo, lenguaje musical y harmonía. ESMUC (Escuela Superior de Música de Catalunya). Título superior de batería jazz (2007).

El músico de Banyoles ha participado en grupos como el Dúo Duot (con el saxofonista Albert Cirera), Sindicato Ornette y Agustí Fernández o los conjuntos más nutridos Free Art Ensemble y Proyecto Uno. Ha trabajado con músicos como Jaume Llombart, Enrique Oliver, Ernesto Aurignac, Julián Sánchez, Seamus Blake, Dave Kikoski, Esperanza Spalding, Giulia Valle, Guillermo Klein, Bob Mintzer, Greg Ward, Perico Sambeat, Martirio, Carme Canela, Jordi Rossy, Mats Gustafsson, Rene Hart, Bill McHenry.

En 2014 fue premiado como músico del año y disco del año (Pandora) y grupo (Ramon Prats Quartet) por la AMJM (asociación de músicos de jazz y música moderna de Catalunya)

Ha participado en los festivales internacionales de jazz de Barcelona, Bruselas (Bélgica), Quito (Ecuador), Guayaquil (Ecuador), Barquisimeto (Venezuela), Cerdeña (Italia), Gibraltar, París, Berlín, Madrid, Valencia, Getxo, Menorca y Vigo.

Cuarteto Pandora es su proyecto más personal. En él propone una construcción instantánea y en elipsis a través de un avance orgánico en el que intensidad melódica y rítmica desprenden movimiento y texturas. Como si lo escrito fuera figurado, Ramón Prats nos abre su particular caja de Pandora en este cuarteto con violonchelo.